Qui a écrit « Walk on the Wild Side » ? Un voyage sur la route sinueuse de la musique
Vous êtes-vous déjà demandé qui a écrit cette chanson qui vous rappelle les nuits de folie, les bars enfumés et les personnages hauts en couleur ? Qui a osé mettre en musique ces histoires de marginaux, de prostituées et de trafiquants ? Eh bien, préparez-vous à un petit voyage sur la route sinueuse de la musique, car la réponse à cette question est plus complexe qu’il n’y paraît.
La chanson « Walk on the Wild Side » est une œuvre de Lou Reed, l’iconoclaste du rock new-yorkais, sortie en 1972 sur son album « Transformer ». Mais attention, ce morceau n’est pas né de l’imagination de Lou Reed tout seul, comme une plante qui pousse sur une terre fertile !
En réalité, l’histoire de « Walk on the Wild Side » est une mosaïque de contributions, un peu comme une œuvre d’art assemblée à partir de morceaux de verre brisé. On retrouve la main de David Bowie, l’extraterrestre du rock, qui a produit l’album et apporté sa touche de génie. David Bowie, ce maître du son et de l’image, a su donner à la chanson une dimension presque cinématographique, une atmosphère sombre et envoûtante.
Mais revenons aux origines : « Walk on the Wild Side » n’est pas une création originale de Lou Reed. En 1962, un certain Brook Benton chantait déjà une chanson du même nom, qui servait de générique de fin à un film du même nom. Les paroles étaient signées Mack David et la musique d’Elmer Bernstein, un duo qui a même été nominé pour un Oscar pour « Best Original Song ».
Alors, qui a vraiment écrit « Walk on the Wild Side » ? Lou Reed, David Bowie, Mack David, Elmer Bernstein ? C’est un peu comme un puzzle, chaque morceau important pour l’image finale. Mais, si l’on se fie à la version la plus répandue, c’est Lou Reed qui a écrit les paroles de la version que l’on connaît, et il a insufflé à la chanson sa propre vision de la vie sur le « wild side », celle des marginaux, des perdants et des rebelles.
Pourtant, il serait impossible de parler de « Walk on the Wild Side » sans mentionner Ronnie Ross, le saxophoniste qui a immortalisé la chanson avec son solo de saxophone baryton. Ce solo, qui s’étend sur la fin de la chanson, est une véritable signature sonore, un élément indispensable de l’âme de la chanson. Et c’est un clin d’œil à l’histoire, car Ronnie Ross avait enseigné à David Bowie à jouer du saxophone pendant l’enfance de Bowie. C’est un peu comme un cercle vicieux, un échange d’influences qui ont façonné la musique de Lou Reed.
La chanson est également enrichie par les voix de Thunderthighs, un groupe vocal composé de Dari Lalou, Karen Friedman et Casey Synge. Ces voix, qui accompagnent Lou Reed, ajoutent une touche de sensualité et de mystère à la chanson, une ambiance presque théâtrale qui donne l’impression d’être transporté dans un cabaret clandestin des années 1930.
En réalité, « Walk on the Wild Side » est une chanson qui se nourrit des influences et des collaborations. Elle est un témoignage de la créativité collective, de la façon dont des artistes de différents horizons peuvent s’unir pour créer quelque chose de unique et d’inoubliable. Et c’est justement ce qui fait la magie de cette chanson : elle est un mélange de influences, de styles et de talents, une véritable potion sonore.
Alors, la prochaine fois que vous entendrez « Walk on the Wild Side », souvenez-vous que cette chanson est un véritable voyage musical, un parcours semé d’embuches, de rencontres et de collaborations. C’est une chanson qui nourrit l’imaginaire, un hymne à la liberté et à la transgression, un hymne à tous ceux qui osent marcher sur le « wild side ».
L’héritage de « Walk on the Wild Side » : Plus qu’un simple tube
Mais « Walk on the Wild Side » n’est pas qu’une simple chanson à succès, c’est une véritable œuvre qui a transcendé le temps et les frontières géographiques. Elle a été reprise par de nombreux artistes, de Bruce Springsteen à Patti Smith, et a été utilisée dans des films, des séries télévisées et des publicités. Cette chanson est devenue un véritable symbole, un hymne à la liberté, à la transgression et à la recherche de l’identité.
L’impact de « Walk on the Wild Side » est indéniable. Elle a contribué à faire connaître Lou Reed au grand public et à le consacrer comme une légende du rock. Elle a également ouvert la voie à une nouvelle vague d’artistes qui ont osé explorer des thèmes tabous et transgresser les conventions musicales.
Mais l’importance de « Walk on the Wild Side » va au-delà de la musique. Cette chanson est un véritable reflet de la société américaine des années 1970, une période de bouleversements sociaux et culturels. La chanson évoque les marginaux, les prostituées, les trafiquants, tous ces personnages qui vivent en marge de la société, mais qui sont aussi une partie intégrante de la vie urbaine. La chanson est un hymne à la tolérance et à l’acceptation de la différence, un message qui résonne encore aujourd’hui.
En conclusion, « Walk on the Wild Side » est une chanson qui a marqué l’histoire de la musique. Elle est une ode à la liberté, à la transgression et à la recherche de l’identité. Elle est un témoignage de la créativité collective et de la puissance de la musique à transcender les frontières géographiques et les différences culturelles. Elle est une chanson qui continue de nous parler aujourd’hui, nous rappelant que la vie est une aventure, un voyage sur la route sinueuse du « wild side ».